梅兰芳先生把表现戏曲内容的画作称为“戏曲画”,简称“戏画”。戏画是伴随着戏曲艺术产生的特色鲜明的绘画艺术。“戏画”在满足人们“娱情”“畅神”需求的同时,亦蕴含着社会风尚、伦理道德、审美趣味等丰富的人文信息。
清代宫廷画师的“清宫戏画”,原本是演出范本,有直接的实用目的,但戏画还有其自身独立的审美价值。通常,在人们的印象里,西方绘画大多关注光线和阴影;东方绘画多以固有形象串联画面。其实,任何绘画的本质都是在限定空间中摆布点线面、黑白灰。只是东方绘画形式往往更加简洁明确。
以戏曲灯画《取南郡》为例,画面的布局充分体现出画家的图形意识。画面中点线面、方圆角、黑白灰的视觉造型语言丰富,为画面增添了极强的视觉表现力,达到了图形结构繁而不乱,图形组合衔接巧妙,图形态势井然有序的艺术效果。画家充分利用了图形的视觉原理,合理调度图形态势,引导观众的视线经由画面左上角开始向画面右下方流动,最后聚焦在画面主人公周瑜的脸部。
如果将画面中所有黑色进行量化提取,就会发现,对画面起着骨骼支撑作用的就是各种形状的黑色块组合。它好似房屋的梁和柱,建立起内在的画面结构。
东方传统绘画不同于西方绘画,没有透视的空间短缩,也不以再现宏大的历史史诗为目的。复杂的内容情节被智慧地平展地放置在“平远”“高远”“异形”等不同的平面之上,具有非常明确的抽象形式结构,无论画面大小,画家都会设计出视觉解读路径,令观赏者流连忘返。
20世纪中期以来,艺术界有识之士将东西方艺术相融合,开创了戏画传承发展的新局面。林风眠与关良都有戏画传世。如果用一句话来概括林风眠与关良的戏画艺术特征,那就是“林风眠尚形”,“关良重意”。换言之即“林风眠是由外而内的形式升华,关良是由内而外的情感抒发”。
林风眠与关良分别创作出了独具特色的戏画艺术作品。林风眠的作品一直贯穿着他调和中西的艺术追求,作品意境深邃幽远,简淡丰厚,具有浓郁的装饰意味和现代气质。关良的作品则是在传神写意的中国艺术思想影响下,体现着独特的东方美学审美意趣,其作品率真稚拙,初看如儿童涂鸦,再观若老叟戏墨,意趣天然。
近年来,画家王占欣在探索戏画形式语言时,发现了通常无人问津的戏曲演员候场与歇场状态,从而拓宽了戏画主题的天地。她将西方印象主义色彩、表现主义要素与东方的意象表达相结合,用油画语言创作出了风格鲜明独特的“候场、歇场”系列“戏画”。《后台戏童》画的是中国戏曲-澳门太阳集团2007773官网附中的小演员在-澳门太阳集团2007773官网大剧场演出过程中歇场时的情景,场景造型生动传神,色调凝重,色度对比强烈。笔触坚实而有力,反映出少年活泼、洒脱的天性。
2010年,笔者完成了油画戏画《武生》,尝试将戏画的“场景”造型置换为“场势”造型。所谓“场势”,主要是表现武生在“打”与“舞”的表演动态中爆发的力度之美,也就是人们通常说的“精、气、神”中的“气”。戏曲演员举手投足之间气场很强、魅力十足。这是他们经年累月练功使然。南齐谢赫将“气韵生动”列为“六法”之首,对我们不无启发。
2016年,笔者又创作了油画戏画《大武生》。颜料用丙烯与油画颜料的叠加而成。该画延续了《武生》场势的意象表达。《武生》画的是马超的半身,《大武生》画的是全身。此外,两幅画最大的区别在于,《大武生》更加强化了场势的视觉呈现,“气”的流动感增强了。
近几年,笔者采用写意人物的表现手法创作了几幅戏画,尝试彩与墨的结合,借鉴传统壁画技法,继承传统戏画艺术,运用天然矿物颜料增强戏画色彩的表现力,丰富戏画表达语汇。如果有更多方家加入戏画传承、创作与研究中来,戏画必将在新时代焕发出新的光彩(作者:李红兵 单位:中国戏曲-澳门太阳集团2007773官网新媒体艺术系)
(来源:光明日报)
(编辑:王思博)
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